Рисунки карандашом легкие и красивые

Содержание:

Свободное рисование

Освоив вышеперечисленные пункты, вы можете приступать к рисованию в более свободном смысле: изображать окружающие вас предметы и тренировать свой глазомер

Для художника крайне важно видеть пропорции предметов и умение переносить их на лист

Старайтесь выработать в себе привычку рисовать по несколько небольших набросков в день. Пусть они будут совсем небольшие, но так вы преуспеете в рисовании с натуры и постепенно сможете перейти к рисованию человека, его лица и фигуры.

Не избегайте самых простых предметов. Рисуйте поэтапно карандашом тот же ботинок с разных ракурсов, старайтесь передать его формы и сокращения, если он от вас отвернут.

Поставьте несколько похожих предметов. Это могут быть яблок или что-то на подобие. Попробуйте изобразить группу предметов таким образом, чтобы они немного отличались друг от друга. Они все имеют свои нюансы: одно яблоко более округлое, другое -приплюснутое.

Интересное

Имя Леонардо да Винчи практически у всех ассоциируется с его невероятными произведениями искусства, такие как Мона Лиза или Тайная вечеря.

Обычно для организации выпускного необходимо решить целую плеяду вопросов: от выбора места проведения до организации питания и мероприятий.

В период декретного отпуска все силы женщина тратит на уход за своим малышом, но часто возникают вопросы, которые касаются ее времяпрепровождения.

Работа на швейной машинке может выглядеть не самым простым занятием из-за разных практических аспектов и непонятных определений.

Все мы любим отмечать праздники и получать подарки. Но сами часто не знаем, что подарить на День Рождения близкому человеку.

Непосвященному человеку кисти могут показаться простым, если не примитивным инструментом

Принято считать, что картину создает художник, а чем – уже не так важно

Урок 5: материалы для живописи

Когда карандашный набросок уже готов, можно считать вас готовыми приступить к следующему шагу: росписи изображения. Здесь мы употребляем именно это слово, так как обыкновенное “раскрашивание” мало что дает, особенно если вы хотите в будущем добиться хороших результатов в рисовании.

Для начала нужно разобраться с материалами. Не стоит сразу же бежать в магазин и покупать самую дорогую акварель и огромный холст, так как они попросту нам даже не понадобятся. Для начального уровня рисования подойдут самые простые, недорогие краски. Бумагу стоит выбирать посерьезнее, так как обыкновенный офисный вариант слишком тонок, даже если скупиться на воду при изображении любых предметов.

Выберите что-то среднее между дорогой и дешевой бумагой для живописи, попробуйте несколько марок, и спустя некоторое время у вас появится любимчик, от которого вы уже не сможете отказаться.

При выборе краски, обходите стороной товары на “медовой основе”, которые создаются для детей. Такие варианты очень неудобны в использовании, так как при высокой насыщенности цвета, высохшее изображение покрывается липкой пленкой с глянцевым эффектом.

Урок третий: учимся вписывать фигуры

Когда вы хорошенько натренировали ваши руки на изображение округлых объектов, можно перейти к следующему этапу. Для этого следует найти какое-нибудь простенькое изображение, например любую зверушку (в нашем случае, мы используем картинку с кошкой), и взять ее формы за основу.

Это фото как раз демонстрирует составление фигуры из окружностей и овалов

Внимательно рассмотрите фотографию и мысленно поделите ее на те самые овалы и окружности, которые вы уже ловко изображаете на бумаге. Именно из них мы начнем составлять фигуру, а для облегчения, мы распишем все поэтапно:

  • Найдите самую крупную деталь в изображении (у нас это тело кошечки) и переведите ее форму на бумагу в виде окружности. Вам нужно скопировать расположения всех элементов, чтобы будущая картинка была по максимуму похожа на оригинал.
  • Выделяем детали поменьше (у нас это лапки, хвост, уши, глаза и детали мордочки) и также изображаем их с помощью округлых фигур, учитывая взаимное расположение.
  • Удаляем стирающей резинкой все лишние штрихи, которые помешают в последующих этапах.

Сначала попробуйте нарисовать изображение, размер которого совпадает с оригиналом. Так вам будет легче определить и перенести детали с помощью обыкновенного карандаша. Просто приложите его основание, зафиксируйте длину с помощью пальцев и скопируйте на ваш рисунок!

Урок 10: последние штрихи

Наша работа практически готова, если не считать нескольких недостающих деталей, без которых мы просто не получим идеальный результат. На этот урок у вас не уйдет много времени, поэтому совсем скоро, вы сможете продемонстрировать окружающим или самостоятельно разобрать свои первые шаги в изобразительном искусстве.

  • Во-первых, это доработка черной ручкой. Она, зачастую, используется для графических работ или для выделения деталей, как в нашем случае. Просто возьмите ее и, слегка надавливая рукой, начните создавать повторный контур: плавный и тонкий для шерсти, и толстый и жесткий для усов и бровей.
  • Во-вторых, это удаление лишних деталей. Бывает, что во время работы, мы многое упускаем из виду, например, карандашные линии. Возьмите хорошую стерку и тщательно пройдитесь по всему рисунку, чтобы получить чистый и аккуратный фон.
  • В-третьих, это добавление темного фломастера. Ведь не всегда ручка может полностью подчеркнуть все детали. Так, более толстые линии можно создать, используя маркеры. Они всегда отлично справляются и добавляют динамичности и движения любой работе, даже если это детская раскраска.
  • В-четвертых, это расположение картинки относительно листа бумаги. Учитывая имеющийся уровень рисования, мы предлагаем вам замечательную альтернативу сложным вариантам для профессионалов.

Когда изображение будет готово, снимите со всего периметра бумаги скотч и обрежьте поближе к объекту, оставляя для “воздуха” 1,5-2 сантиметра. А затем, просто наклейте полученную открытку на больший лист бумаги приблизительно в центр. Но все равно, учитывайте изначальный формат.

Например, если у вас прямоугольный рисунок, то при добавлении второго листа бумаги постарайтесь довести работу по форме до квадрата или до более вытянутого прямоугольника. Также стоит поступить и с квадратом. Но лучше всего, если вы примерите свой рисунок заранее, до того, как приклеите его на бумажную основу большего размера.

Теперь можно смело сказать, что работа готова!

Урок первый: базовые фигуры

Чтобы быстро и умело рисовать окружающие предметы, необходимо иметь небольшую натренированность рук, чтобы получить в результате четкую и ровную полосу. Для этого возьмите карандаш в руку, как вам удобнее, и попробуйте изобразить окружность толщиной в одну линию.

Этот “первый” круг вряд ли получится ровным. А теперь, в стороне, нарисуйте точно такую же фигуру, но уже с использованием большего количества линий. Вам стоит забыть обо всех страхах и волнениях получить неидеальный круг: просто продолжайте накладывать линии, создавая более четкий и уверенный контур, несмотря на его внушительную толщину. Скорость также играет роль, ведь чем она меньше, тем кривее будут линии.

Нарисуйте несколько овалов, они должны получится более или менее ровными

Увеличивайте скорость и переходите к новым фигурам. Спустя какое-то количество окружностей вы заметите, что линия стала выходить аккуратной и уже не такой толстой, какой была в начале – это хороший показатель результата. По желанию, вы можете ежедневно выполнять данное упражнение, что намного ускорит и закрепит изученные навыки.

Для данного упражнения стоит выбирать несколько видов карандашей, чтобы лучше почувствовать результат. Возьмите, например, один мягкий (3В и больше) и один твердый (Н и больше). Вскоре вы сами поймете, с каким вариантом вам удобнее работать. Также позаботьтесь о качестве используемой бумаги, от нее также зависит полученный результат.

Нанесение теней

Тени не только украшают глаза, но и являются основой под стрелки, позволяя им держаться дольше.

Если инструменты для нанесения готовы, можно приступать.

  1. Нанести на веки базу для теней.
  2. Закрепить слой рассыпчатыми тенями светлого оттенка.
  3. На верхнее веко нанести похлопывающими движениями тени основного цвета. Если в макияже будут использоваться дополнительные оттенки, то этот должен быть самым светлым.
  4. Тени темного оттенка нанести над внешним уголком глаза и по линии складки верхнего века.
  5. Светлыми тенями или хайлайтером осветлить внутренние уголки глаз и линию под бровью.
  6. Растушевать, не оставляя резких пятен.

Осторожно нужно использовать яркие тени и следить, чтобы они соответствовали цвету глаз и кожи, а не цвету одежды и украшений. Оттенок теней подбирается по цветовому кругу

Советы визажистов

Профессиональные визажисты утверждают, что главное в макияже — не переусердствовать. Всё должно выглядеть настолько естественно, насколько это возможно

Для этого важно не скупиться на хорошую косметику и учитывать типаж лица. Немалую роль нужно уделять уходу за кожей до и после макияжа: умывание, маски и пилинг необходимо делать регулярно

Подбор качественной косметики и инструментов – играет весомую роль в выполнении любого макияжа. Важно не скупиться на эти вещи, ведь применять их придется на собственном лице.

Мейкап — процесс, в котором не обойтись без практики. Но даже для новичков в нём нет ничего сложного, если использовать хорошие средства и соблюдать последовательность нанесения косметики на лицо и правила макияжа.

Источник статьи: http://ladysdream.ru/posledovatelnost-naneseniya-makiyazha-na-litso.html

Как подобрать форму бровей в зависимости от типа лица?

Определите тип своего лица и вам станет понятно какая форма бровей вам идеально подходит.

Круглое лицо

Если у вас круглое лицо, его черты вероятнее всего, мягкие. Добавить им характера помогут брови с изломом. Зачесывайте волоски вверх и делайте «хвостик» брови более заостренным.

Обладательницам овальной формы лица пойдут прямые или немного округлые брови.

Смягчить геометричность лица помогут широкие брови с плавным изгибом.

Действуйте так же, как в случае с квадратным лицом. Но делайте брови более вытянутыми — чтобы лицо не выглядело узким.

Брови не должны быть прямыми. Скорее дугообразными, с чуть приподнятыми «хвостиками».

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

  • от головы до бедер – размер 2,5 голов;
  • от бедер до колена – 1,5 головы;
  • от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

  • от головы до бедер – размер 2 головы;
  • от бедер до колена – 2 головы;
  • от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже

Базовые принципы построения и разметки

Голова человека пропорциональна и симметрична (симметрия не полная) относительно вертикальной линии. С помощью разметки определяется положение деталей и получается портретное сходство. Усредненное лицо строится по общей схеме, различие расовых и личностных особенностей строения черепа вносит коррективы.

  1. Формирование овала. Прорисовывается только абрис.
  2. Деление на сегменты. По вертикали пополам, по горизонтали (сверху вниз) -0.5, 1, 1, 1 части, на три с половиной доли. Половина части – волосы надо лбом. Первая часть – лоб, вторая – нос, третья – рот и подбородок.
  3. Детальная разметка. По вертикали овал делится на пять частей, срединная ось проходит через середину третьей доли. Длина сегмента равна длине глаза, расстояние между глазами при нормальных пропорциях лица также равно длине глаза. Другой вариант – деление на восемь сегментов. Тогда между глазами два участка, по два – на глаза, по одному – на виски.
  4. Горизонтальная линия (верхние и нижние точки бровей) проходит на уровне ½ длины глаза над линией глаз. Для определения положения губ область от низа носа до низа подбородка делится на пять частей, средняя линия губ – между второй и третьей частью разметки.
  5. Проверка правильности положения крайних точек глаз, крыльев носа, уголков губ: середина глаза и уголки губ на одной вертикальной линии, как и внутренние уголки глаз с крайними точками крыльев носа. Эти особенности индивидуальны. Тонкие линии на фото показывают стандартное и смещенное положение точек.
  6. Детальная прорисовка.

Пример построения схемы с использованием базового круга (центр круга совпадает с центральной точкой лба).

Построение лица в профиль тоже можно начать с базовых кругов, для правильного строения черепа (без аномалий) смещение центров равно ¼ диаметра.

Внимание! Рисунок в профиль показывает примерно половину длины глаза, это следует учитывать при расчете

Детальная прорисовка лица

Чтобы как следует научиться рисовать лицо человека карандашом, учитывается разница между портретом определенной личности или обобщенным изображением. В первом случае пропорции определяются особенностями строения лица, в том числе расовыми, особыми приметами (асимметрия, шрамы, неправильность прикуса или характерная форма бровей). Во втором – придумывается желаемый типаж и предполагаемый характер персонажа.

Важный этап рисунка – детализация глаз. Задаются форма глаза, положение уголков (поднятое или опущенное), высота и объемность века, длина ресниц, размер радужки и зрачка.

На иллюстрации показана последовательная прорисовка от схематической до детальной, с тенями и бликом на зрачке, волосками бровей и ресниц, с растушевкой штриховки.

Нос и рот прорисовываются аналогично, с учетом анатомических особенностей.

Для рисунков «в фас» ушные раковины строятся упрощенно, для портрета в профиль – более детально.

Прорисовка теней выполняется после построения структуры или параллельно – в зависимости от навыков и манеры рисования художника. Для отработки навыков необходима тренировка на реалистичных моделях под руководством наставника.

Важно! Растушевка теней выполняется по мере необходимости, с помощью клочка бумаги или пальца

Влияние анатомических и расовых особенностей на портретный рисунок

Характерные расовые черты – ширина носа, положение и форма глаз, губ, лба – показаны на сравнительном рисунке мужского лица ниже.

Для четкого понимания причин различий желательно изучить анатомию человеческого черепа под руководством преподавателя, поскольку нюансы по рисованным изображениям понять сложно.

Важный этап осознания особенностей строения лица – рисунок «рубленой» головы с макета. Урок дает понимание положения основных плоскостей черепа с учетом лицевых мышц.

При создании рисунка головы можно наносить тени на все изображение или же работать с отдельными областями по очереди. Для получения фотореалистичного изображения учитываются особенности конкретного снимка, в том числе резкость теней, четкость черт, контрастность.

Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих

Еще один из распространенных материалов для рисования – гуашь. Эта краска сейчас используется гораздо чаще нежели акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе с помощью гуаши попробуем нарисовать цветок:

Как видите, он нарисован на черном фоне. Можно использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится гораздо лучше. Поэтому берем или черный лист, или на белый лист в качестве фона наносим черную краску. Во втором случае придется подождать пока лист просохнет.

Начинаем с того, что берем карандаш (светлый, поскольку фон темный) и рисуем цветок карандашом.

На следующем этапе понадобится оранжевый цвет, которым необходимо будет закрасить цветок.

Затем берем красный цвет, закрашиваем кончики лепестков, как показано на образце. Границу между желтым и красным цветом делаем не ровной а немного изрезанной.

Теперь в ход вступает вновь желтый цвет. Им красим внутреннюю часть цветка, делая штрихи, наподобие тех, что рисовали красным цветом.

Теперь приступаем к прорисовке середины цветка. Красным цветом прокрашиваем середину. После этого зеленым рисуем стебельки-тычинки.

Остался последний штрих. Рисуем стебли и листья, рисунок готов.

Еще один интересный рисунок уже на осеннюю тематику

Будем рисовать осеннюю ветку. Берем обычный набор гуаши, кисточки и лист бумаги. Желтой краской закрашиваем лист.

Затем берем оранжевый цвет, начинаем с краев листа наносить оранжевым цветом, делая круговые движения кистью, что бы в итоге в середине получилось солнце.

Аналогично поверх оранжевого наносим красный цвет.

Рисуем ветку

После этого берем темный цвет – черный или темно-коричневый и рисуем ветку. Нарисовать ее можно по разному, как у кого получится. На рисунке ниже показан один из вариантов прорисовки такой ветки

Следующий этап очень простой, справится даже ребенок. Берем кисточку, окунаем в оранжевую краску и рисуем листики на ветке. Наносим их простым касанием листа бумаги, делая мазки округлые, овальные. Какие получатся.

Помимо оранжевых листьев, можно добавить еще и ярко-красных.  Для того, чтобы листья не были однотонными, добавляем на них черную точку, как бы немного размывая. В результате получим такую вот замечательную осеннюю картинку.

Потренировавшись на таких рисунках, можно будет нарисовать что-нибудь и посложнее. Кроме того, не забывайте экспериментировать и с красками. Смешивая различные цвета, вы получите самые разнообразные оттенки. Которые можно использовать для рисования не только пейзажей по временам года, но и ночные картинки.

Любовь

Тематика любовь – достаточно популярная, если мы говорим о рисунках, которые можно было бы скопировать. При этом в данной тематике можно найти много разных картинок. Новичкам понравятся:

  • изображения влюбленных животных (проще всего нарисовать влюбленных котиков);
  • простые сердечки с мягкими аккуратными линиями.

Сложнее рисовать влюбленных людей или отдельно сплетенные руки мужчины и женщины. Чем реалистичней срисовка, тем сложнее ее будет скопировать. Главный совет мастеров – выбирайте рисунок, с которым вы легко справитесь, но в то же время почерпнете для себя что-то новое (сможете отточить новый навык).

Простые рисунки карандашом для срисовки в разной тематике могут быть полезны, как новичкам, так и более опытным художникам, которые пытаются освоить новую технику, проанализировав в ходе копирования определенной картинки чужую работу.

Весенний пейзаж: поэтапный рисунок цветными карандашами

Весенняя пора для многих людей — это самое любимое время года, потому что с ее наступлением природа пробуждается к жизни после зимней спячки.  Распускаются цветы, безмятежно поют птицы под окном, текут ручьи от только что растаявшего снега.  Давайте вместе с детьми нарисуем первый теплый день в лесу!

Эта картина смотрится не менее чудесно, чем предыдущий рисунок, для её исполнения необходимо точно соблюдать шаги. Приступим же к творчеству !

  1. Первым делом примерно расположим все элементы картины на листочке.  Наметим место для дерева, елки и проталин.  При рисовании ели соблюдаем форму пирамиды. Зеленым карандашом вырисовываем иголки, которые направлены от ствола. Пустые промежутки заполняем голубым тоном, так у нас получается синеватый отлив. Коричневым оттенком выделяем ствол и некоторые веточки.
  2. Полукругами отмечаем месторасположение кустов. Начинаем выводить ствол березы и свисающие ветви от него.  При закрашивании пятнышек на коре используем коричневый и черные тона, так получится более естественный эффект. Немного позади растет тоненькая осинка.  Там где мы оставили пометки, делаем кроны кустиков. Основание должно быть более толстым ближе к концам веток ставим салатовые точечки, это почки. Кое-где можно нарисовать малюсеньких синичек.
  3. В одной из проталин растут первые подснежники. Нарисовать их легко, сделаем зеленым карандашом петельки с листочками, а на кончике три синих лепесточка.  С правого края выделяем большой дуб, обязательно прорисовываем текстуру коры. В дупло поселяем рыженькую белочку. А возле кустика изображаем сидячего серенького зайку.  Начинаем раскрашивать фон сверху вниз и отмечаем дальние деревья.
  4. Снег уже подтаял и остался только в некоторых местах. Желтым оттенком заштриховываем поле, сначала делаем горизонтальные длинные штрихи, затем наносим короткие вертикальные, так мы передадим травку, которая осталась еще с осени. Снежные участки выделяем голубым тоном.  На земле по контуру некоторых элементов добавляйте оранжевую штриховку, для того что бы передать глубину. Постепенно картина оживает. С помощью синеватых пигментов рисуем водную гладь озера. Плавные переходы растушуем пальцем.

В детский сад также можно сделать тюльпаны из гофрированной бумаги

Какие еще есть варианты:

Мастер-класс по рисованию весеннего пейзажа с цветущей вишней, вы только посмотрите, какие яркие и красивые цвета тут используются:

Урок по рисованию соснового леса весной пригодится для продвинутых школьников, у которых уже есть базовые навыки:

Вариант для тех, кто хочет изобразить весеннюю погоду в шумном городе. Он отлично подойдет для рисунка в школу:

Как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей и взрослых

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля, не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета, изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей. Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью

Самый хороший вариант, это нарисовать пейзаж. Например, вот такой закат в розовых тонах.

Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий (ультра-марин), темно-желтый и черный.

Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист.

Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее.

Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет. Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол.

Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка.

Наносим синее небо

В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой.

Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.

Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет – продолжаем смешивать дальше.

Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков.

Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака.

Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох. После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта.

Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой.

Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом.

После воды переходим к берегу

Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами. Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды.

Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу.

С чего начать учиться рисовать

Знакомая художница говорила, если рисовать по 30 минут каждый день, через 2 года (350 ч.) можно научиться фотографически срисовывать что угодно. Я поверил.

Ошибка №1: Чтобы научиться рисовать – надо уметь рисовать прямую линию и круглый круг.
Вычитал на свою голову в отстойной статье.
Линии у меня до сих пор – кривые, и круги – не круглые. И что? Посмотрите на мой честный глаз, не плохо для кривых рук.

Посмотрите на зрачки – они же кривые! Но это не мешает им быть такими реалистичными.

Ошибка №2: Учимся без плана
и цели.
Я несколько раз пытался рисовать: выводил «не круглые круги», сразу брался за портрет – пока понял, что не моё.
Деморализация обеспечена. Вера в свои кривые руки и бесталанность только крепнет. До 28 лет верил, что нет у меня «таланта».

Для начинающего взрослого вопрос «Как научиться рисовать?» превращается в «Как научиться срисовывать?».
А за ним возникает – «Что срисовывать?». Необходим пошаговый план, список картинок на каждый день.
Если вы сели учиться – вы должны знать, что будете рисовать, чтобы не зависнуть на выборе подходящей картинки.

Учебник «Как научиться с нуля рисовать карандашом».

Для начинающего важно учиться рисовать поэтапно. Не просто сегодня рисую карандашом Гомера, завтра Микки-Мауса

Нет.
Сложность должна нарастать.
Я искал план в книжных магазинах, выбирал .
В основном, там академический рисунок: 10 страниц теории и 1 пример.
Вместо пошаговых иллюстраций, что и как делать, гора текста и рекомендаций – как держать карандаш,
какие карандаши выбрать, какие штрихи бывают – отстой.
Я хочу научиться рисовать что-то простое и забавное, а меня словно в академию искусств готовят.

И ура, попалась на глаза книга Марка: «Вы сможете рисовать через 30 дней», с кучей поэтапных примеров, с минимумом теории.
Этот курс – самое мощное, что я знаю, если вы хотите самостоятельно научиться рисовать карандашом. Без плана рисования – шансов мало.

Как научиться рисовать карандашом пейзажи?

На примере рассмотрим, как рисуются пейзажи карандашом.
Чтобы получить такую картину, нужно подготовить карандаш и белый лист. Теперь выполняем следующие действия:

  1. На листе набросать эскиз будущей картины.
  2. Для такой картины будет достаточно семи оттенков штриховки.
  3. Далее, распределить по правилам рисования цвета и интенсивность штриховки.
  4. Заштриховать первым цветом штриховки воду и небо.
  5. Штриховкой под номером два оттенить верх неба, чтобы приблизить его, а на воде сделать штрихи, которые будут иллюзионно напоминать блики.
  6. Третьим вариантом штриховки зарисовать дальний берег. Берег поближе выполнить четвертой и шестой штриховкой по схеме, данной выше.
  7. Пятым цветом сделать отображение острова в воде. А седьмым заштриховать остров, на котором будет пальма.
  8. Седьмым вырисовать ствол пальмы, а на острове сделать имитацию травы.
  9. Нарисовать ветви пальмы, также изобразить на острове вдалеке пальмы кусты.
  10. Сделать листья пальмы пышными.
  11. И картина готова.
Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector